sábado, 28 de abril de 2012


El pistolero ha llegado ya a la ciudad.
Se ha apodado “el Tuerto”, su profesión es matar.
El pueblo entero ha volado, nadie quiere salir,
en el salón el barmán dejó ya de servir.

Y yo sé que esta vez sin duda viene a por mí…
algo tendré que hacer, sí,
acabaré con él.

Su risa es tan falsa como el judas aquel,
su mirada la más fría que puedas conocer,
en su cintura más balas que todo un arsenal,
en su revólver más muescas que en la barra del bar,
es el más sucio y rápido en disparar.

Y yo sé que esta vez sin duda viene a por mí…
algo tendré que hacer, sí,
acabaré con él.

Él acaba de entrar por la puerta del salón,
con una señal me indica lo desgraciado que soy.
Ya sé que con el sherriff no se puede contar,
su lema es siempre la ley y para él no es legal.

Y yo sé que esta vez sin duda viene a por mí…
algo tendré que hacer, sí,
acabaré con él.

Sí, sí, acabaré con él.
Sí, sí, acabaré con él.

Acabaré con él.


Los Pistones fue un grupo de pop-rock madrileño de los años 80.
El grupo lo formaron en 1980 Agustín Jiménez (voz), Ricardo Chirinos (guitarra y voz), José López (teclados y voz), Juan Luis Ambite (bajo) y Ramón López (batería); además contaban con el apoyo en la composición y los coros de Eugenia Jiménez, hermana de Agustín. El nombre del grupo viene de la fusión de los nombres "Sex Pistols" y "Ramones". Posteriormente Agustín Jiménez, tras separarse del grupo, fundó "Opera Pop".
Grabaron una primera maqueta, con temas como "Los Ramones" o "Vuelve Pronto", que sonó en varias emisoras. Gracias a esta maqueta, consiguieron el apoyo de Paco Martín, quien intentó conseguirles un contrato con alguna discográfica. Al no tener éxito, Martín fundó junto con su socio Julio Ruiz un nuevo sello discográfico cuyo nombre estaba formado por las iniciales de ambos, MR. El primer disco editado por MR fue el EP de Los Pistones, Las Siete Menos Cuarto (1982), que contenía cuatro temas de un pop muy influido por la new wave británica. Entre ellos se encuentra la canción "Te Brillan Los Ojos".
Más tarde, con la influencia de Fabián Jolivet (primer batería de Tequila en Argentina), recién llegado de Londres, vendría su primer éxito: "El Pistolero" (N#1 1984). A este tema hay que añadir los singles "Persecución" y la excelente balada "Lo Que Quieras Oir". Una de las mejores canciones de Pistones fue sin duda "Metadona", regrabada por la nueva formación e incluida en su LP "Persecución". Y por supuesto, "Flores Condenadas", que cierra ese fabuloso álbum, sin duda, uno de los mejores álbumes que dio la música española en los 80's.
El album "Persecución", que ha sido una referencia constante de los grupos actuales del pop español, fue grabado con el ingeniero británico Peter Mac Namee (traído por Fabián Jolivet desde Inglaterra). Fabián también convenció al grupo y a la discográfica de incluir a Ariel Roth como productor, una elección difícil en un momento en que "la movida" mantenía gran distancia con el pop hispano para fans. Ariel Roth terminó grabando bajos y guitarras en su totalidad, y también la mayor parte de los teclados. Aunque la ficha técnica diga que fueron Ambite al bajo, Chirinos a la guitarra y Frank a los teclados, sólo el cantante participó junto a Fabián Jolivet y Ariel Roth, quienes fueron los que realmente montaron este histórico album.
Durante la exitosa gira de ese verano, Fabián invitó a Julián Infante (Tequila y Los Rodriguez) para poder reproducir de alguna forma lo grabado. Pero una repentina y grave enfermedad de Julián obliga a reeemplazarlo a mitad de la gira por el talentoso guitarrista argentino de blues Gabriel 'Conejo' Jolivet, hermano de Fabián. Este fue el momento de mayor fama de Pistones (1983-84): se encontraban como número 1 en la Radio (Cadena Ser), sonando en todas las discotecas de la península ibérica, apareciendo en docenas de programas de televisión y radio, presentándose en abarrotados conciertos en Madrid, Barcelona, Santander, Alicante, Murcia, Castellón, Burgos, Galicia, Andalucía (Córdoba, Sevilla), Extremadura, Alcalá de Henares,etc. Unas 120 presentaciones, unas 80 galas sólo en la temporada de verano.
Tras aquel verano, poco después de la publicación de este disco, Fabián Jolivet decidió abandonar la formación y Ricardo Chirinos debió realizar el servicio militar obligatorio en Alicante. El grupo estuvo casi tres años sin grabar. Paco Martín decidió entonces editar un álbum (Primeros tiempos, 1984) en su sello Twins, recogiendo grabaciones anteriores del grupo que habían aparecido ya en singles y EP. Fabián Jolivet se dedicó a completar la gira europea del grupo americano The Beat (Paul Collins' Beat), y una vez en Londres fue apadrinado por Bill Wyman (bajista de los Rolling Stones), que lo fichó para producir una serie de solos de batería. También trabajó como músico de sesión para el legendario productor John Leckie (John Lennon, Pink Floyd, Radiohead) y los británicos The Psychedelic Furs.
Tras regresar Ricardo del servicio militar grabaron un nuevo disco, Canciones de lustre, que apareció en 1987 en el sello Ariola. Intentaron continuar con una nueva formación, que incluyó a Ariel Roth a la guitarra y a Julián Infante a la batería, pero no lograron ningún éxito, ni de público ni de ventas. Disgustados con el trato que la discográfica había dispensado a su nueva obra, editaron con Twins su siguiente trabajo, el mini LP con cinco temas Cien veces no. Poco después de la publicación de este disco decidieron disolver el grupo. Sin embargo, volvieron a reunirse cinco años después para realizar varios conciertos y grabar un nuevo disco que también quedó en el olvido.

Discografía (LPs)

  • Persecución (Ariola-MR, 1983)
  • Primeros tiempos (Twins, 1984)
  • Canciones de lustre (Ariola, 1986)
  • Cien veces no (miniLP; Twins, 1987)
  • Entre dos fuegos (1992)

miércoles, 25 de abril de 2012

EJECUTIVOS AGRESIVOS



En la playa estoy tumbao,
Mari Pili está a mi lao,
ni una nube bajo el sol,
dormitando, ¡qué calor!

Mi cigarro emboquillao,
una radio y un helao,
nada más en qué pensar,
sólo en escuchar el mar.

Mari Pili, no, no, no,
no, no, no, no me excites, por favor,
por favor, que de estar al sol tirao,
ay, ay, ay, todo el cuerpo me he quemao.

En la playa estoy tumbao,
Mari Pili está a mi lao,
ni una nube bajo el sol,
dormitando, ¡qué calor!

Mi cigarro emboquillao,
(mi cigarro)
una radio y un helao,
(eh, eh)
nada más en qué pensar,
sólo en escuchar el mar.

Mari Pili, no, no, no,
no, no, no, no me excites, por favor,
por favor, que de estar al sol tirao,
ay, ay, ay, todo el cuerpo me he quemao.

Mari Pili, no, no, no,
no, no, no, no me excites, por favor,
por favor, que de estar al sol tirao,
ay, ay, ay, todo el cuerpo me he quemao ...

Ejecutivos Agresivos fue un grupo musical de pop español, uno de los más emblemáticos de lo que se conoció como Movida madrileña.

Historia

Fundado a finales de los años 1970, cuando Carlos Entrena y Poch deciden abandonar el grupo Paraíso y contactan con otros jóvenes surgiendo así la nueva formación.
Tras pasar por diversos escenarios madrileños y actuar como teloneros del Paul Collins Beat, la discográfica Hispavox se fija en ellos y les brinda la posibilidad de entrar en un estudio de grabación. De allí saldría el single «Mari Pili», con el tema «Stereo» en la cara B.
La letra refrescante y divertida de «Mari Pili» la convirtió no sólo en la canción del verano de 1980 sino en uno de los himnos más recordados de la Movida madrileña.
Ante el éxito arrollador de la iniciativa, se decidió la grabación de un segundo sencillo con los temas «Hay pelea» y «Te espío». Sin embargo, las críticas aparecidas durante aquellos meses tildaban a la banda de comercial y «pachanguera», etiquetas que molestaron fuertemente a los integrantes.
Las relaciones con la discográfica se deterioraron y el nuevo disco no llegó a ver la luz. En febrero de 1981 Ejecutivos Agresivos se disolvía como banda.
Sus miembros iniciaron entonces otros proyectos, integrándose en bandas míticas de la época: Urrutia en Gabinete Caligari, Poch en Derribos Arias, Entrena en Décima Víctima y Trinidad inició su época de productor discográfico con Esclarecidos y el sello Grabaciones Accidentales.
En 1986 Hispavox publicó un mini LP con ocho canciones incluyendo los temas de los singles de 1980 "Mari Pili", "Stereo" y regrabando "Hay pelea" y "Te espío". Además se regrabaron cuatro canciones más provinientes de las maquetas antiguas.

Décima Víctima



Décima Víctima fue un grupo formado por dos suecos y dos españoles, que durante su corta carrera entre 1981 y 1984, editaron dos LPs, un maxisingle, dos Eps y tres sencillos. Su estilo musical ha ido variando de nombre según la época. Lo han clasificado de ola fría, siniestro, gótico e incluso depresivo. A ellos les gustaba definirlo como melancólico.

Parálisis Permanente



Parálisis Permanente fue un grupo español de post punk de la década de los ochenta, al que se considera iniciador de una corriente de sonido oscuro dentro de la llamada movida madrileña. Surgidos a principios de la década en Madrid, inicialmente como grupo paralelo de dos miembros de Alaska y los Pegamoides, sacaron un único LP y vieron truncada violentamente su prometedora carrera debido a un accidente de tráfico cuando se encontraban en su mejor momento. Pese a su breve recorrido, hoy en día se les considera una banda de culto dentro de las contraculturas siniestra y punk española, además de encajar en el prototipo de banda maldita en la que la sombra de un final trágico se proyecta sobre la obra haciendo que esta tome una mayor relevancia, no sólo por lo que es, sino, además, por lo que pudo haber sido. En su corta carrera grabaron 24 canciones, editadas entre 1981 y 1995.
Historia
La banda fue formada por Eduardo Benavente (guitarra) y Nacho Canut (bajo), ex miembros de Alaska y los Pegamoides, junto a sus respectivos hermanos, Javier Benavente (voz) y Johnny Canut (batería), hacia principios de 1981. Esta formación llegó a grabar una maqueta, que se incluyó en la recopilación Singles y primeras grabaciones de 1995. La maqueta incluye una versión en castellano de la canción «Warhead» de UK Subs, titulada «¿Por qué?» Javier abandonó pronto el proyecto y entonces Eduardo pasó a ser el cantante además de guitarrista. Presentaron el proyecto Parálisis Permanente en la sala Jardín, alejándose del sonido Pegamoide y optando por un aire siniestro y oscuro más cercano a bandas como Décima Víctima o Gabinete Caligari.
Las reticencias de Hispavox a trabajar con Parálisis llevan al grupo a acudir a Tic-Tac, empresa navarra que edita su primer disco, un EP compartido con Gabinete Caligari. El EP, que incluye los temas «Autosuficiencia» y «Tengo un pasajero» de Parálisis Permanente, se graba en octubre de 1981 y se publica en enero de 1982, agotándose enseguida las mil copias distribuidas. Por ello se fundó en seguida la discográfica Tres Cipreses, inicialmente centrada en los dos grupos del EP compartido, aunque con posterioridad también editó a otros grupos (Seres Vacíos y, ya en 1983, a Loquillo y los Trogloditas y los Desechables). El EP lo reeditó primero el sello DRO y después la propia Tres Cipreses, con una portada nueva, con dos freaks de La parada de los monstruos; en la contraportada figura Jaime Urrutia de Gabinete Caligari junto a los miembros de Parálisis Permanente.
Del tema «Autosuficiencia» se rodó además el único vídeo del grupo, para el programa de TVE Pista Libre.
Ante tal éxito, Servando Carballar, creador del sello DRO, aparte de reeditar el primero, les propone lanzar un nuevo EP con cuatro nuevas canciones, entre ellas «Quiero ser Santa» (escrita en un principio para Pegamoides por Ana Curra y Olvido Gara) y «Un día en Texas», basada en la película La matanza de Texas.
Tras la marcha del grupo de Nacho Canut para unirse a Dinarama, entran al bajo el ex Glutamayo Ye-Ye y ex Derribos Arias, Rafa Balmaseda, además de Ana Curra a los teclados, otra Pegamoide y compañera sentimental de Eduardo.
En julio de 1982 graban los trece temas del LP El Acto. En él se explotaba una vertiente oscura y tenebrosa del punk, lo que se ha interpretado como la germinación en España de la semilla del movimiento Post-punk o Afterpunk, corriente iniciada en Reino Unido por bandas musicales como Joy Division, Killing Joke, The Damned, The Cure... en España, Gabinete Caligari o Décima Víctima son representantes tempranos de esa corriente.
Junto a los nuevos temas propios se hallan dos versiones, con letra en castellano: «Héroes» de David Bowie"Heroes"»), y «Quiero ser tu perro» de los StoogesI wanna be your dog»). El LP se publicó en octubre y tuvo, a pesar de ser una publicación independiente, un éxito considerable, aunque pronto superado por el primer LP de Siniestro Total.
En 1983 salió su último single, «Nacidos para dominar». El 14 de mayo del mismo año, volviendo de un concierto en León y dirigiéndose a Zaragoza a tocar, el coche en que viajaban Eduardo, Ana y Toti se sale de la carretera por la lluvia, en las proximidades de Alfaro (La Rioja). Eduardo Benavente, que contaba con tan sólo veinte años, murió en el acto, mientras que Ana Curra tuvo que ser hospitalizada y Toti sólo sufrió heridas leves. La noticia llegó al festival que se estaba celebrando en Zaragoza en donde tenían previsto participar, poco después de terminar Alaska y Dinarama su actuación.

Discografía

  • EP compartido con Gabinete Caligari (grabado en 10/81; Tic Tac - Tres Cipreses TT5-3C D, 2/82). Contiene los temas «Autosuficiencia», «Tengo un pasajero». Reediciones: DRO 003, 1982; Tres Cipreses 3C-006, 1983.
  • EP Quiero ser santa (DRO, DRO-002, 1982; Tres Cipreses 3C-002, 1982). Contiene las canciones: «Unidos», «Yo no», «Quiero ser santa», «Un día en Texas».
  • LP El acto (grabado en 7/82; Tres Cipreses, 3C-003, 10/82)
  • Single «Nacidos para dominar» / «Sangre» (grabado los días 3 y 4 de marzo de 1983; Tres Cipreses 3C-010, 1983)
  • LP Los singles (DRO - Tres Cipreses, 1984, recopilatorio, incluye tomas del programa Caja de ritmos)
  • CD Singles y primeras grabaciones (recopilatorio, DRO, 1995). Incluye la maqueta de 1981 con Javier Benavente como vocalista y que contiene las siguientes canciones: «Autosuficiencia», «Por qué», «Lección de inglés» (collage en inglés), «Miedo», «Resplandor» (instrumental) y «Jugando a las cartas en el cementerio».
  • CD Grabaciones completas 1981-1983 (recopilatorio, 2001)

Tributos

  • CD Los estragos de una Parálisis Permanente (distribuido por Zorch Factory Records, 2009).
  • CD Vómito Paralizando 13 (Potencial Hardcore, 2011).

Miembros

Última formación
Miembros anteriores

Kaka De Luxe



Kaka de Luxe fue un grupo punk creado en Madrid a finales de 1977 y compuesto por Fernando Márquez (El Zurdo), Manolo Campoamor, Carlos Berlanga (Darío Castro), Enrique Sierra (Sir Henry), Olvido Gara (Alaska), Nacho Canut (Zinc Alloy) y Pablo Martínez.
Kaka de Luxe grabó un EP en 1978, y en 1983 apareció, cuando el grupo ya se había disuelto, un LP con el título Las canciones malditas, que recogía sus primeras maquetas.
Kaka de Luxe fue productiva cantera de algunos de los personajes más representativos de la movida madrileña: por ejemplo el artista plástico Manolo Campoamor; Alaska, Carlos Berlanga y Nacho Canut formaron la espina dorsal de Alaska y los Pegamoides y, más tarde, Dinarama; "El Zurdo" lideró sucesivamente Paraíso y La Mode; Enrique Sierra integró la formación de Radio Futura. Nacho Canut formó también, junto a Eduardo Benavente y Ana Curra, Parálisis Permanente.

LOS INHUMANOS (VALENCIA)

http://www.losinhumanos.com/index.php

Aragorn



Género: Metal / Rock
Ubicación Trujillo, La Libertad, Peru
Vistas de perfil: 60810
Última sesión: 27/02/2012
Usuario registrado desde 05/12/2006
Discográfica Unsigned
Discográfica Sin contrato discográfico

Zenobia



Zenobia es un grupo de heavy metal de La Rioja (España), que surge en 2002. El grupo comenzó formado por Jorge Berceo (voz y guitarra), Ángel Pascual (guitarra), Jorge Algarabide (bajo), Cristian Ordóñez (teclado) y Asier Ramos (batería).
Autoeditaron su primer album, "Luchando hasta el final", en julio de 2005. En agosto de 2006 Cristian y Asier abandonaron el grupo e Iñaki (ex-Tierra Santa) ocupó el puesto de batería. A partir de entonces la banda continuó como un cuarteto.
Entre diciembre de 2008 y febrero de 2009 graban su segundo album, "Alma de fuego" nuevamente en los producido por Dan Díez. El disco sale a la venta el 20 de abril de 2009 con distribución nacional. Después de un corto periodo tras retomar los escenarios Iñaki abandona el grupo siendo suplido por el actual baterista Javi Herrero, residente en Vitoria.
Tras la gira "ALMA DE FUEGO TOUR", el grupo une sus fuerzas con Dünedain y preparan una gira conjunta llamada "UNIDOS POR EL METAL TOUR" (para la cual se graba el single "Unidos por el metal") que recorre el estado entre 2010 y 2011 cosechando la mayor asistencia de público hasta la fecha para ambas formaciones llenando en la madrileña Sala Caracol y siendo llamados por el afamado festival Leyendas del Rock que se celebra cada año en la provincia de Murcia. A mitad de esta gira Ángel abandona la formación por motivos laborales incompatibles con su estancia en Zenobia al tiempo en que Luis Vaquero se anuncia como nuevo componente de cara al futuro.
Con la nueva formación grabarán el DVD en directo "Unidos por el Metal en Concierto" que recoge la actuación de ambas bandas dentro del festival Soul of Metal (Miranda de Ebro, Burgos). El DVD se edita en España el 2 de diciembre de 2011 bajo la producción de YARHIBOL RECORDS y afianza al grupo en el mercado discográfico actual.
En este momento Zenobia ofrece varios shows anteriormente contratados para seguidamente centrarse en sus próximos proyectos, entre ellos susiguiente album.

martes, 24 de abril de 2012

Hysterica at Sweden Rock Festival - Bless The Beast (watch in high quality)



Hysterica is an all-female heavy-metal band from Stockholm, Sweden. They were founded in 2005. They recorded their first demo in 2006 which met with critical appraise. After several years of playing live gigs they finally released their first album MetalWar in 2009.Besides Sweden, they have toured in the Netherlands, Belgium, Germany, the UK and Russia. They performed at the 2009 Sweden Rock Festival. They won the award for Newcomer in the Swedish Metal Awards in 2010.

La histeria es un grupo de mujeres de metal pesados ​​de la banda de Estocolmo, Suecia. Fueron fundados en 2005. Grabaron su primer demo en 2006, que se reunió con el crítico evaluar. Después de varios años de tocar conciertos en directo que finalmente lanzó su primer álbum MetalWar en 2009.  Además de Suecia, que han estado de gira en los Países Bajos, Bélgica, Alemania, Reino Unido y Rusia. Actuaron en el Festival de Suecia 2009 Roca. Ellos ganaron el premio a la Revelación en los Premios sueco del metal en 2010.

Barbarroja - La noche del Diablo



Después de varios años tocando en diversas bandas en el 2002, Rocko, Chispas, Chechu, Chavy y Salva forman Deskicia.

En la primavera de 2004 editan su primera demo bajo el nombre de “Mi religión”, la cual obtuvo una muy buena recepción por parte del público vendiendo cerca de 1000 copias.


Al poco tiempo Salva abandona el grupo y tras varias pruebas escogen a Isma, guitarrista de Azuqueca de Henares (Guadalajara) el cual traía experiencia de años tocando en bandas como Depth, Abismo, etc...el cual nos dio un recital de riffs y solos salvajes en la prueba.

El grupo en este periodo experimenta una evolución en cuanto a sonido, composición y directo. Los temas tradicionales son arreglados e interpretados con más fuerza y se comienza a tocar en directo con una media de dos a tres conciertos mensuales. Son destacables los conciertos en la Sala Revolver de Madrid, Tic Tac de Alcalá y el ofrecido en la Sala Sugar para Televisión del Corredor.


Tanto Chechu como Chavy abandonan el grupo por motivos personales y pasan a sustituirlos Rubén a la voz y Roy al bajo. Deskicia seguirá evolucionando y definiéndose cada vez más en un Heavy Rock contundente, con recuerdos e influencias de antaño, como Barón Rojo, Led Zeppelin, Deep Purple e Iron Maiden, pero actualizado con un sonido moderno.


Tras varios directos, Deskicia se da cuenta de que a pesar de que Rubén es un gran cantante y tiene una gran voz, no cubre las expectativas del grupo y entra, después de varias pruebas, Carlos, cantante y violinista de Madrid que nos dejó a todos locos en la prueba. Aquí Deskicia alcanzaría un momento decisivo.




Después de valorar todo el grupo el momento en que estábamos, viendo su evolución con un próximo lanzamiento de disco al mercado y demás circunsancias decidimos cambiar el nombre de la banda, ya que Deskicia sonaba demasiado punk para un grupo como el nuestro.

Es en este momento donde nace BARBARROJA.

BARBARROJA se estrenó en la sala Dino de Alcalá de Henares, donde consiguió un lleno absoluto y una entrega del público como nunca antes habían visto.


Seguidamente vinieron conciertos y festivales como el Barbecho Rock, donde Barbarroja se consagró con el público, cada concierto era una auténtica fiesta de Rock. Roy a mitad de la temporada de verano abandona el grupo por otros compromisos musicales y se suma a la tripulación Brunn, bajista de una gran experiencia musical que aporta al grupo madurez, trabajo y mucha ilusión, daría todo por tocar...!!


Con Isma, Rocko, Carlos, Brunn y Chispas, Barbarroja logra tener la formación ideal.

Es en las fiestas de Septiembre de Azuqueca, ante cerca de 3000 personas, donde Barbarroja, teloneando a Saratoga, toca el cielo con una actuación digna de recordar.

Actualmente Barbarroja además de los conciertos programados prepara lo que será su primer LP en el mercado con la compañía discográfica Sibilinos, el cual salió a la venta a comienzos de la primavera de 2007.

Barbarroja (2007)

Telefono: 657 97 21 42

PIEL DE SERPIENTE (VALENCIA)

PIEL DE SERPIENTE es un grupo de Hard Rock con tintes Heavies, influenciado sobretodo por el rock y el heavy macarra de los 80. La banda nace en Valencia a finales de 2004, tras la unión de Fernando, Lutfi y Javi, miembros provenientes de bandas como Metralla o Juicio de Díos. En esta primera etapa se prepara lo que sería el primer álbum y se buscan miembros para completar la formación. Pocos meses más tarde, con la formación completa, debutan teloneando a Saratoga tras ganar un concurso de maquetas organizado por la Universidad de Castellón. Durante 2005 se lanza el que sería su primer disco titulado Encenderé tu fuego y se realizan varios conciertos. Este disco es totalmente auto-producido y se difunde mayoritariamente por Internet, teniendo una gran acogida. Durante el 2006 hay un largo periodo de cambios en la formación, Javi también entra a formar parte de Metal Mareny, donde es conocido como \"Colóm, combinando ambos proyectos.
Finalmente, con la incorporación de Romariet y de Emma se completa la formación actual. Aquí empieza el mejor periodo del grupo. Es a partir de este momento, cuando cada uno de los componentes se convierte en un engranaje indispensable para el perfecto funcionamiento de la máquina que es Piel de Serpiente, cuando la banda adquiere personalidad y empieza a desarrollar ese estilo entre el heavy y el hard rock, que se hace propio y característico. Durante este periodo se prepara la grabación del segundo trabajo del grupo, hasta que es llevada a cabo durante diciembre de 2007, en los estudios Inmortal de Massanassa, por Fernando Asensi. A principios de 2008, ya con el master en la mano, la banda presenta algunas de las canciones a varios concursos, logrando muy buenos resultados, quedando entre los finalistas del Extremusika 2008, el Leioa-Rock y el Coca Darrock, consiguiendo el segundo lugar en el concurso Guarrock 2008, y resultando ganadores del concurso Granito Rock 2008 (lo que les permite actuar en dicho festival junto a Los Suaves y Muro) y el concurso Sona la Dipu (cuyo premio es la grabación de un disco y una gira durante 2009). Una vez concluida la etapa de los concursos, la banda consigue fichar durante el verano de 2008 con el sello alemán Karthago Records, con quien, por fin, editan su segundo disco bajo el nombre de El Veneno Se Extiende. Este trabajo es distribuido por Karthago Records por Europa, Japón y E.E.U.U. La distribución en España la banda queda a cargo de la banda, la cual se encuentra trabajando en este asunto actualmente.

LOS CARDIACOS



«Pepipop me dijo que estando sentado se toca mejor», cantaban, pero ellos no le hicieron ni caso. Los Cardiacos presagiaban, también, que «Las discográficas no dan la felicidad. Las discográficas no tienen la solución-¦», entonaban. Cuánto acierto treinta años después. Las explosivas apariciones escénicas de los primeros Cardiacos, con el inolvidable Macario Pérez, Maco, la voz sin duda de la música moderna leonesa, confirmaban que llegaban para poner en hora el reloj musical de León a base de calidad, adrenalina, espíritu skatalítico , devaneos tecno, vocación nuevaolera y todos los ingredientes necesarios para confirmar que había una gran banda con todo el no-future por delante.
Y es ahora, en 2009, cuando se cumplen treinta años de aquellos saludables primeros ataques cardíacos. Uno de esos primeros conciertos, en el sótano del hotel Riosol, supuso la puesta a punto y lanzamiento de la Transición lúdica que esperaba a España en los locos años 80.
El grupo, liderado por Carlos Suárez y Kike Jiménez, podría subirse al carro de las reapariciones. Pero, de momento, se trata de rumorología o, al menos, lo que es seguro es que no hay una idea común ya en marcha que parta de los tres componentes históricos de la banda. Aunque circulen estos rumores, ni los dos compositores de la mayoría de las canciones de Los Cardiacos, ni Toño Segura, el tercer histórico de la banda, han mantenido algún contacto para plantearse un eventual regreso. Para abrir boca y preparar un buen atracón cardíaco habría, sin duda, estribillos y melodías de sobra que, desde hace ya tres décadas, aún perduran en la memoria colectiva local, por lo que la afición seguro que recibiría con entusiasmo esta reaparición.
La vida Guadiana
«Ni Ruina ni Toisón, qué hacer si no volver al Colinón», transgredían y denunciaban los tiempos de vacío y reconversión que convivían con ciertas esperanzas, en aquella cassete de 1979, grabada en una Revox tan artesanal ahora y tan vanguardia entonces, porque entre tanto cambio y democracia había también, ellos lo advertían, la «fatal sobredosis de no currar». Pero es, de nuevo, el ahora y son treinta años de canciones de Los Cardiacos, del sólido grupo y de la vida Guadiana, de las deserciones y los reencuentros, y de múltiples sucesos que no han conseguido demoler la marca y esencia de Los Cardiacos: las enormes canciones que han aguantado el paso del tiempo y la calidad como intérpretes y compositores y, lo que ahora toca, el rescate de lo que dejaron de ser: animales de escenario.
Para llegar a ese momento provocativo en el que Los Cardiacos pisaban el acelerador que imponía el imperativo: Salid de noche, la canción que les sirvió para atravesar las fronteras locales y convertir la canción en efímero éxito nacional, sus componentes pasaron por el peaje de las orquestas, como fue Tarfalla. En parte, germen del grupo posterior, y que más que una banda de pachanga era un muestrario de las inquietudes de unos jóvenes que mamaban del rock americano. En ese viaje iniciático, que fue la mejor aventura de Los Cardiacos, les acompañaban imprescindibles como Elio, Mariano Suavecito, Eduardo Fidalgo y otros nombres que hicieron que fueran multitud arriba y abajo del escenario. Ellos arropaban a los Kike, Carlos, Macario, Toño, Chiqui y Pepe, formación básica retratada en sus dos prometedores singles de un Lp que luego nunca existió y que se materializó ya como cuarteto.
Conviene insistir sobre aquel sexteto inicial, porque los seis Cardiacos también cuentan entre sus méritos el haber sido autores de la primera maqueta autoeditada del pop-rock leonés y una de las primeras de España, grabada en un cuatro pistas y repleta de talento y buenas canciones, como si la premisa fuera la guerra a la mediocridad.

jueves, 19 de abril de 2012

Disidencia



Disidencia es un grupo de punk-rock reivindicativo formado en la localidad de Onil (Alicante, Comunitat Valenciana - España) influenciado por grupos como The Clash, Maniática y La Polla.
Miembros
  • Txus (bajista y cantante)
  • Carlos (guitarra)
  • Isma (guitarra)
  • Maki (batería)
  • Oscar (Técnico de sonido)

Antiguos Miembros

  • Maki (Batería) Actualmente en el grupo Obrint Pas
  • Jaime (Guitarra) Actualmente en el grupo Gérmenes
  • Juanan (Guitarra) Actualmente en el grupo Malos Vicios. (Añadir que se encargó de las guitarras del disco Hablarán las piedras y diversas colaboraciones con el grupo que hacen de él un miembro más).

Discografía

Otra Noche Sin Dormir



Maneras de vivir- Rosendo, Barricada y Aurora Beltrán. Gira Otra Noche Sin Dormir(dvd).
Directo plaza de "Las Ventas" (Madrid) despedida.
Un auténtico himno en honor a todo el rock.


Tahúres Zurdos



Tahúres Zurdos, grupo de rock español ya separado de 1987 a 2004.
El grupo estaba formado por Aurora Beltrán (voz, composición y guitarra), Manuel Beltrán (Lolo Beltrán, hermano de Aurora y también guitarrista), Luis Salcedo (hasta 1990), Juan Manuel Ugarte (a partir de 1990, bajista) y Javier Lizarazu (Punxes, batería).
En sus canciones se observa una influencia de The Who, Led Zeppelin, David Bowie o Lou Reed.
Lolo y Aurora provienen del pueblo minero de Potasas. De ese pueblo, y de la existencia en él de un casino donde los trabajadores de la mina se gastaban su sueldo, viene el nombre de "tahúres" que bautiza al grupo. La cuestión de "zurdos" es relativa a que tanto Aurora como Lolo son zurdos. Los orígenes del grupo se remontan a Pamplona y a una serie de actuaciones de sus miembros en el País Vasco, Navarra y otros lugares del norte de España.
Con 40.000 pesetas grabaron una maqueta que más tarde sería un disco homónimo.
El relativo éxito de sus dos primeros discos les sirvió para fichar por EMI con Nieve negra y más tarde con otras discográficas.
Tras 17 años, el grupo se disolvió en 2004.

Lula



  • Localización: Castellón de la Plana, Castellón - Comunidad Valenciana (ESPAÑA)
  • Estilo(s) musical(es): Rock, Punk/New Wave, Power Pop
El trío castellonense responde a las preguntas de nomepierdoniuna ante la presentación de su tercer disco, Sufre como yo (Lucinda/Subterfuge/EMI, 2010), el próximo sábado en el Four Seasons. En las dos canciones de adelanto, “De alquiler” (con vídeo espectacular) y “Alta mar” suenan a gloria, fieles a su estilo pero dando una nueva vuelta de tuerca. Más convincentes y descarados que nunca, Lula nos hablan de las excelentes sensaciones que les ha dejado la grabación, de sus expectativas, del cariño que les demuestra el público de casa, de la escena local, de sus gustos musicales y hasta de las experiencias de Patrizia jugando a la Play con Los Romeos. También de las “situaciones al límite, relaciones tortuosas y sentimientos que estallan” que impregnan las letras y el título de su “mejor disco”.
>Se os nota muy contentos con vuestro tercer disco, Sufre como yo. Con las canciones y con el sonido. ¿Ha habido algo diferente en el proceso? Aunque sea un tópico, ¿pensáis que es lo mejor que habéis hecho hasta ahora?
> Félix, Patrizia y Adela: Sí, es el mejor disco que hemos hecho de largo, quizá porque es un disco más completo. Seguimos muy fieles a nuestro estilo, el conjunto del nuevo disco abarca cada uno de los discos anteriores sin caer en la redundancia. Decidimos repetir de nuevo con el estudio
Rockaway porque es mucho más cómodo para nosotros grabar en Castellón. Es un estudio impresionante y estamos encantados con Coky. Siempre es un lujo estar en un estudio de grabación como este, además nos sentimos como en casa… Para Sufre como yo hemos tenido que seleccionar mucho para dar con las mejores canciones. No ha sido fácil, ya que es fruto de dos maquetas de unas 12 ó 15 canciones por maqueta y dos años largos de trabajo. El resultado final lo juzgará el público, pero pensamos que estas canciones son las mejores.
>¿Por qué esa invitación a “sufrir” en el título del disco?
> Patrizia: Como siempre, los títulos de los discos nos vienen a última hora y como una revelación… también me pasó con Zapatos nuevos. El caso es que teníamos otro título con el que estábamos de acuerdo los tres y lo teníamos hacía ya mucho tiempo, pero cuando fue la hora de enviarlo a diseñar a mí no me cuadraba, me parecía qe decía poco de lo qe había en el disco; así que lo cambiamos. Sufre como yo es el título de una canción del disco y pensé que lo había tenido ahí siempre… así que ¡también abriría el disco! Y me parece perfecto para lo que hay dentro. Tal vez se me da mejor hablar de situaciones al límite, de relaciones tortuosas, de sentimientos que estallan… Para mí es más interesante. Puede que brille más en esas situaciones como letrista. Además me ayuda mucho para no tener que ir al psiquiatra. De hecho, estoy muy contenta con la canción “Vaqueros viejos”, ya que me resultó muy difícil hacer una canción de amor feliz sin más. Creo que cuando tengo sentimientos de ese tipo prefiero ir a la playa que ponerme a hacer una letra. Lo que pretendía es que, al escuchar el disco, se note ese desgarro, tanto en las voces como en las letras.
>En realidad Patrizia, Félix y Adela procedíais de grupos y tendencias musicales bien distintas (Los Romeos-Belfast, Jonipai y Second Hand Store, respectivamente) y habéis logrado cuajar un trío sólido y uniforme. ¿Cómo hacéis confluir vuestros diferentes gustos?
> Félix, Patrizia y Adela: Nunca lo hemos visto problemático, venimos de grupos con diferentes estilos pero los tres coincidimos en muchos gustos. Lula es un grupo que no esta demasiado marcado por los demás, es decir, tenemos referencias musicales pero no son demasiado evidentes. Son como pinceladas de aquí y de allá, que forman un todo. De todas formas los tres coincidimos en que nos gustan mucho las bandas de los 90, independientemente de si unos eran más pop, rock, grunge…
>El vídeoclip de la canción “De alquiler” es una excelente tarjeta de presentación. Es un trabajo totalmente profesional. ¿Cómo lo habéis conseguido?
>Félix, Patrizia y Adela: Estamos muy contentos con el realizador Juan Porres y su equipo. Hemos contado con uno de los cámaras más buenos de este país, Adolpho Cañadas, y eso se refleja muy bien en el resultado final. En esta ocasión hemos tenido un buen guión, creado por Juan, y hemos ido opinando todos hasta obtener una idea muy clara de lo que nos apetecía mostrar. Estuvimos unas cuantas semanas liando a Juan con cómo queríamos que fueran los planos y la iluminación, aunque él captó a la perfección la imagen que queríamos mostrar y nos guió en cada una de las escenas.
>Presentáis el disco en el Four Seasons y en el MySpace ya se ven dos fechas más en Madrid. ¿Qué acogida estáis teniendo? ¿Cómo estáis preparando la presentación del disco a nivel nacional? ¿Vais a tocar en algún festival el próximo verano?
>Félix, Patrizia y Adela: Las pocas canciones que hemos adelantado en forma de videoclip o en Radio 3 están creando muy buenas expectativas. Aún es pronto para hablar de gira pero estamos ultimando fechas por toda la geografía española. Por el momento nos queremos centrar en lo que tenemos ahora mismo, que es la presentación por todo lo alto en nuestra ciudad, con nuestra gente, y en Madrid con los amigos que hemos ido haciendo a lo largo de estos años.
>Está claro que el sábado que viene el eje del concierto será Sufre como yo, pero para el resto de repertorio, ¿rescatáis más canciones del primero o del segundo disco? ¿Alguna versión que se pueda adelantar?
>Félix, Patrizia y Adela: Sí, vamos a presentar casi todo el disco nuevo y las canciones que más nos gustan de los discos anteriores. Hemos pensado mucho en como debía ser el repertorio hasta dar con un check list que nos permita mostrar todo nuestro potencial haciendo disfrutar al público en todo momento.
>La semana pasada publicamos en nomepierdoniuna.net una encuesta de un diario local (Levante de Castelló) en la que los lectores votaron Zapatos nuevos como el mejor disco de la pasada década. Viendo el resto de la lista, ¿qué os pareció el resultado?
> Félix, Patrizia y Adela: Una auténtica sorpresa. Nos enteramos la semana pasada gracias a nomepierdoiuna.net de que se había celebrado una votación de este tipo y realmente ha sido una grata sorpresa saber que tu trabajo ha gustado a los castellonenses. En esta ciudad hay muchísimos grupos, muchos de ellos estupendos y con propuestas muy interesantes. Se debería seguir trabajando en esa dirección, alentando a las bandas para que sepan que su trabajo llega a la gente que le rodea.
>En plena crisis, en Castellón parece que hay más salas programando y más conciertos que nunca, aunque también es verdad que hay muchas giras de grupos nacionales e internacionales que pasan de largo. Vosotros que sois público activo en muchos conciertos, ¿cómo veis la escena musical en estos momentos en Castellón y comarca?
> Félix, Patrizia y Adela: Últimamente es verdad que se están programando muchos más conciertos, y no están dando mal resultado. Seria fantástico que esa tendencia fuera en aumento; mucho público y una amplia oferta de estilos.
>¿Patrizia, qué se siente al ver que la gente juega con canciones vuestras de Los Romeos en el Sing Star de Play Station? Tengo entendido que había planes de reedición o recopilatorio con Los Romeos. ¿Cómo va ese proyecto?
> Patrizia: Bueno, es gracioso. Una vez probé a cantar contra el juego y me gana cualquiera (risas), sobre todo, mi hijo Luca. Está claro que Los Romeos ha llegado a muchísima gente nueva que de otro modo jamás hubiera conocido al grupo. Sí, había un proyecto para reeditar los discos con Subterfuge, pero de momento se ha quedado en eso, en un proyecto. Me gustaría mucho hacerlo, no lo descarto para un futuro.
>Un disco clásico que consideráis poco valorado.
> Patrizia: El primero de Elástica.
>Félix: Houdini, de Melvins. Esta banda de Washington marcó a otros grupos que salieron en los años 90, como Nirvana o Sonic Youth. Aunque hay miles de discos y artistas que no tienen el reconocimiento que se merecen.
>Adela: Aerosmith, cualquiera de sus tres primeros discos.
>Un hallazgo musical reciente.
> Patrizia: El último disco de Garbage, Bleed Like Me.
> Félix: John Tirado; conocía ya su carrera en The Nash, pero su disco en solitario es perfecto.
> Adela: Aaron Thomas.
>Un concierto que no olvidaréis nunca.
> Patrizia: Blondie en Madrid, en 2009. Siempre los había querido ver… Fue estupendo ver a Clem y Deby lanzó un zapato rojo de tacón y casi me apodero de él, pero lo cogió el chico de al lado. Aún así me dejó hacerme una foto con el zapato.
> Félix: Automatics en la sala Fraguel Rock. No recuerdo muy bien si fue en el 94 o el 95; yo era un chaval y quedé alucinado por el popnoise.
> Adela: Radiohead en Barcelona, en la gira de Daydream 2008.
>Un garito de Castellón.
> Patrizia: Four Seasons.
> Félix: Hulahop.
> Adela: El Pingüino.
>Sábado, 20 de febrero. 19.00. Sala Four Seasons. Lula presentan su tercer disco de larga duración, Sufre como yo. Entrada única: 8 euros.

miércoles, 18 de abril de 2012

Alex y Cristina



Álex & Christina fue un grupo español de pop muy popular a finales de la década de 1980. El grupo estaba compuesto por Christina Rosenvinge y Álex de la Nuez.
En 1984 Christina Rosenvinge junto a Toti Árboles crearon el grupo "Magia Blanca", en el colaboró Álex de la Nuez como compositor. Grabaron el sencillo "Cambio/Magia Blanca", que no funcionó como se esperaba, haciendo que Toti dejara la formación, aunque Christina y Álex continuaron asociados musicalmente.
El álbum "Álex & Christina" fue lanzado en 1987, en él se incluía el sencillo "¡Chas! y aparezco a tu lado", un tema que se llegó a convertir en uno de los mayores éxitos de la época y en la canción más emblemática del grupo. Ese éxito les llevó en 1988 al Festival de la OTI, donde interpretaron el tema "Dulce maldición". Su segundo álbum "El ángel y el diablo" editado en 1989, tuvo muy buena aceptación, sobre todo el sencillo "Souvenir", que consiguió buena aceptación en hispanoamérica.
Christina y Los Subterráneos es una banda española de rock, liderada por Christina Rosenvinge con otros músicos como Alejo Stivel.
La banda se formó a principios de la década de 1990, después que Christina abandonara el grupo Alex y Cristina, para centrarse más en el sonido rock.

LOS ROMEOS



Los Romeos es una banda argentina de rock que nació como proyecto en 1989 y se consumó recién en el año 1992 cuando Sergio Nacif y Marcelo Pelater (ex integrantes de la banda Alphonso S'Entrega) se juntaron con Pablo Sbaraglia. Después de haber grabado varias cintas demo, llegaron a captar la atención del conductor radial Bobby Flores, quién se encargó de popularizar la banda. Llegaron a los primeros puestos de los rankings musicales argentinos y sudamericanos con sus hits "Basura" y "Sin meditar". Fueron teloneros de Madonna en Buenos Aires y giraron por Argentina con Duran Duran y Simply Red. En 2006, con otra formación y otro sonido, presentaron un nuevo disco: Pasaporte.

RUBI Y LOS CASINOS



Rubi y los Casinos fue un grupo de pop español que se formó en Madrid en 1980. Estaba liderado por la vocalista argentina María Teresa Campilongo, conocida como "Rubi".
Con su ex marido, Joe Borsani, María Teresa había militado en Argentina en el grupo Los Tíos Queridos. Al llegar a Madrid formó un grupo con los que ensayaba en un local situado en la calle Casino, en el madrileño barrio de Lavapiés. Adoptó el nombre artístico de Rubi por el color rojo de su pelo, a sugerencia de Rafael Abitbol. El grupo comenzó a promocionarse tocando en varios locales madrileños y difundiendo sus maquetas en emisoras radiofónicas. En noviembre de 1980 firmaron un contrato con Fonogram, filial de Mercury, y en abril de 1981 apareció su primer single, que en la cara A llevaba el tema "Yo tenía un novio que tocaba en un conjunto beat".
El primer LP, Quiero bailar contigo, editado en 1982, fue firmado por Rubi como solista, ya que el grupo ya se había disuelto por entonces. Contó con colaboraciones de grandes figuras del pop español de la época. Uno de los cortes más exitosos fue "Me he enamorado de un fan", tema compuesto por Nacho Cano. El disco no tuvo el éxito esperado. En el siguiente, Todas fueron buenas chicas (1983), se intentó explotar el atractivo de la cantante con con temas como "Mi corazón pertenece a papi", versión de la conocida canción interpretada por Marilyn Monroe "My Heart Belongs to Daddy". Tras este disco concluyó el contrato de Rubi con Mercury y la cantante prefirió formar un nuevo grupo, Tráfico de rubíes.
Más adelante Rubi grabó un tercer LP con la formación inicial de Los Casinos, Hay amores que matan (1988), para la compañía independiente Lollipop.
Veinte años después, en 2008, la cantante publicó en solitario un disco de versiones de temas de la francesa Françoise Hardy, titulado De la mano de Françoise Hardy (Factoría Autor).

Aerolíneas Federales



Aerolíneas Federales ES un grupo musical formado en Vigo en la década de los años 1980

Formado en Vigo en 1981 por Miguel Costas (New Border), Flechi (Federico Flechini) y Silvino D. Carreras (Bollito Singerman) en diciembre de 1981. En sus inicios trabajaban con guitarra, bajo y caja de ritmos; sus primeras actuaciones las hicieron en un pub mítico de Vigo llamado 'El Satchmo' local que los tres frecuentaban en aquella época y en donde ensayaron por primera vez, que abandonó la programación de música jazz para reconvertirse en los ochenta en uno de los primeros locales de la movida.
El nombre del grupo fue sacado del título de una de las primeras canciones que compusieron que se llamaba "Aerolíneas Federales" y que nunca llegaron a grabar. Sobre esto dice uno de sus miembros: ....¿Cómo surgió lo del nombre? Pues podría contar alguna historia fantástica beatleniana como que se nos apareció un ángel llamado San Mahou y nos dijo ¡A partir de hoy os llamaréis Aerolíneas Federales! pero lamentablemente no fue así, sencillamente hicimos una lista de nombres y ninguno nos gustaba, hecho lo cual recurrimos a la lista de canciones por si entre los títulos había alguno aprovechable, y bueno, teníamos una canción que se llamaba Aerolíneas Federales que fue el nombre que finalmente quedó aunque esto a Flechi no le hizo ni puñetera gracia porque él tenía un rollo siniestro tipo Joy Division y prefería un nombre más after punk...." S.D.
A partir de 1983 se incorpora al grupo un baterista llamado Luis Santamarina (Donna Sangre). S.D. en su página web lo relata así: "...Recuerdo un macrofestival donde actuábamos en el campo del Turista en Cabral y hubo algunas movidas entre el público y algún grupo, entonces apareció el guitarra de Batallón Disciplinario y nos dijo “si hay hostias aquí me tenéis” aunque luego la sangre no llegó al río nos hicimos amigos. Fue en este momento cuando Flechy quiso abandonar la caja de ritmos y ponerse al micrófono, esto nos obligó a buscar un batería y replantearnos la formación, hablamos con Luis que tocaba como ya dije antes con Batallón Disciplinario, empezó a ensayar con nosotros con su camiseta de pinchos y el pelo de punta, ¡joder! Miguel y yo flipábamos cuando lo veíamos caminando por la calle, era nuestro Billy Idol del Calvario..." De esta forma Flechi pasa a ser cantante de la banda. Sobre como conoció a Flechi lo cuenta S.D.: "...A Flechy lo conocí en 1973, acababa de empezar el curso en el cole de los jesuitas, y con él ya empezado apareció por la puerta del aula un tipo delgaducho, repeinado oliendo a colonia que se incorporaba a mi clase de 4º C, por apellido le tocaba justo en el pupitre detrás del mío, yo soy Díaz y él era Dotras. No recuerdo ninguna especial relación con él en esa época aparte de la lógica de compañeros de aula, siempre lo recuerdo como un chico introvertido, tímido y ninguna inclinación hacia la música, aunque por otra parte era normal en este colegio, todo lo que no fuera fútbol simplemente no existía, actividad ésta en la que ni Flechi ni yo destacábamos, por eso le tenía cierta simpatía..." S.D.
Ese mismo año, ganan el II concurso de rock del municipio de La Coruña y tiempo después se suman al grupo Coral Alonso y Rosa Costas como coristas; Flechi abandona más tarde la banda al no encontrarse a gusto con el nuevo estilo y acabaría formando el grupo Las Termitas. Flechi murió de un infarto en Londres en el año 2002.
La siguiente formación de la banda está compuesta por Miguel Costas, Silvino, Luis y las aerolinettes Coral Alonso y Rosa Costas, realizando canciones con guitarras potentes y letras divertidas y en algunos casos surrealistas. En el invierno de 1985-1986 grabaron para Dro en los estudios Doubletronics el primero de los cinco discos que dieron soporte físico a su música, Aerolíneas federales, producido por Enrique Martínez y del cual se vendieron 25.000 copias. A partir de ahí Aerolíneas Federales publican Hop hop (1987), Tomando tierra (1988), Échame sifón (1989) y Una o ninguna (1991). Además de su discografía oficial su música se encuentra presente en varios discos recopilatorios de música de los ochenta de la época como El Jueves Versión Imposible (DRO, 2002), Xabarín A cantar con Xabarín [5 CD´s] (TVG, 1995), Donde estabas tú en 1986 (Warner), 1993, etc..
Después del disco Échame sifón (1989), Coral hubo de abandonar el grupo por desavenencias y fue sustituida por Silvia García actualmente conocida como Silvia Superstar; Miguel Costas había dejado de actuar en directo al ser incompatible su trabajo en Siniestro Total y se fueron incorporando otros músicos, varios bajistas y teclistas entre ellos Pablo Novoa, Pedro Díaz, Miguel Rodríguez, Raul Quintillán, Paco Dicenta, etc... El grupo desapareció definitivamente a mediados de los años 1990, después de unas exitosas colaboraciones en el programa Xabarín Club de la televisión gallega, primero bajo su nombre original y después con el sobrenombre de "As Incribles Páncreas", las canciones de Xabarín fueron escogidas por el propio grupo de una maqueta que contenían las canciones de lo que iba a ser el sexto disco y que jamás llegaría a publicarse. En mayo de 2011 se volvieron a reunir para tocar en Lima y Barcelona. Ahora en el 2012 acaban de publicar un disco con el sello Elefant Records y volverán a tocar en algunas ciudades de España.

jueves, 5 de abril de 2012

POLANSKY Y EL ARDOR



Polanski y el Ardor (a veces escrito Polansky Y El Ardor, por ejemplo en la portada de su único álbum) fue un grupo musical formado en Madrid en 1981, en el contexto de la movida madrileña. Su nombre hace referencia al director de cine Roman Polanski. El grupo se convirtió en uno de los mayores representantes del punk español de la época.

Componentes
Tras varios cambios en la formación ésta se estabilizó en 1982:

Interterror (Adios Lili Marlen)



Interterror (nombre a veces escrito como Interterrör) fueron un grupo de punk valenciano de los años 1980. tuvieron un gran éxito durante los primeros 1980, gracias a la canción «Adiós Lili Marleen», por la que fueron conocidos como «los chicos del Lili Marleen».

Interterror lo formaron en 1980 varios adolescentes, siendo su primera formación estable la de Willy (voz), Víctor «Acnex» (batería), Paco (bajo ,compositor y fundador) y Miguel (guitarra). Sus influencias fueron los primeros grupos de punk británico. Editaron una maqueta con cuatro temas: «Los héroes están cansados», «Antisocial», «IRA» y «Suicídate».
En 1983 apareció Vivos o muertos, una grabación pirata en casete de un concierto en la Sala Zeleste de Barcelona.
Consiguieron un contrato y ese mismo año apareció su primera grabación oficial, el single «Adiós Lili Marleen», contando los miembros del grupo entre 17 y 18 años. El single fue todo un éxito, llegando a distribuirse en grandes superficies, y la tirada de 1.500 ejemplares se agotó rápidamente,[1] pasando a ser un codiciado objeto de coleccionismo.[2]
En 1984, las diferencias entre Paco y el resto de la banda hicieron que el primero abandonase la banda para formar La Resistencia. Antes de que Paco abandonase llegaron a grabar una serie de temas para un disco que permaneció sin editar. Paco fue sustituido por Guillermo.
En 1985 apareció Interterror, con las dos canciones de su single y temas que habían sido grabados por Paco el año anterior. El álbum fue otro éxito, pero el grupo terminó disolviéndose meses después. Como «Adiós Lili Marleen» es un álbum de coleccionismo difícil de encontrar.[3]
A pesar del éxito momentáneo del que gozaron, Interterror cayeron en el olvido una vez disueltos. No fue hasta los años 2000 cuando las pequeñas discográficas volvieron su mirada sobre la obra del grupo. Así, en 2001 se editó el recopilatorio Los héroes están cansados (con su maqueta y dos directos), en 2002 Sublevación (recopilatorio con el álbum y Vivos o muertos) y en 2004 «Adiós Lili Marleen» e Interterror fueron reeditados en vinilo por Radikal 1977 Records.

Miembros
  • Willy (Guillermo Escribano): voz
  • Víctor «Acnex»: batería
  • Paco «El enano infiltrado» (1981-1983): bajo
  • Guillermo (1983-1986): bajo
  • Miquel Coll Llopis: guitarra
DEDICADO ESTE "POST" AL PROFESOR FERNANDO POLO......DE TU COMPI DE E.P.LA QUE ESCUCHABA TUS LETRAS.-